O Dia do Frevo, 9 de fevereiro, foi instituído em
2007, quando o ritmo se tornou centenário. O Frevo é um ritmo pernambucano
derivado da marcha, do maxixe e da capoeira. Surgido no Recife no final do
Século XIX, o frevo se caracteriza pelo ritmo extremamente acelerado. Muito
executado durante o carnaval, eram comuns conflitos entre blocos de frevos, em
que capoeiristas saíam à frente dos seus blocos para intimidar blocos rivais e
proteger seu estandarte. Da junção da capoeira com o ritmo do frevo nasceu o
passo, a dança do frevo. Até as sombrinhas coloridas seriam uma estilização das
utilizadas inicialmente como armas de defesa dos passistas. A dança do frevo
pode ser de duas formas, quando a multidão dança, ou quando passistas realizam
os passos mais difíceis, de forma acrobática.
Origem da palavra
A palavra frevo vem de ferver, por corruptela,
frever, que passou a designar: efervescência, agitação, confusão, rebuliço;
apertão nas reuniões de grande massa popular no seu vai-e-vem em direções
opostas, como o Carnaval, de acordo com o Vocabulário Pernambucano, de Pereira
da Costa. Divulgando o que a boca anônima do povo já espalhava, o Jornal
Pequeno, vespertino do Recife que mantinha uma detalhada seção carnavalesca da
época, assinada pelo jornalista “Oswaldo Oliveira”, na edição de 12 de
fevereiro de 1907, fez a primeira referência ao ritmo, na reportagem sobre o
ensaio do clube Empalhadores do Feitosa, do bairro do Hipódromo, que
apresentava, entre outras músicas, uma denominada O frevo. E, em reconhecimento
à importância do ritmo e a sua data de origem, em 09 de Fevereiro de 2007, a
Prefeitura da Cidade do Recife comemorou os 100 anos do Frevo durante o
carnaval de 2007.
Instrumento e letra
De instrumental, o gênero ganhou letra no
frevo-canção e saiu do âmbito pernambucano para tomar o resto do Brasil. Basta
dizer que O teu cabelo não nega, de 1932, considerada a composição que fixou o
estilo da marchinha carnavalesca carioca, é uma adaptação do compositor Lamartine
Babo do frevo Mulata, dos pernambucanos Irmãos Valença. A primeira gravação com
o nome do gênero foi o Frevo Pernambucano (Luperce Miranda/Oswaldo Santiago)
lançada por Francisco Alves no final de 1930. Um ano depois, Vamo se Acabá, de
Nelson Ferreira pela Orquestra Guanabara recebia a classificação de frevo. Dois
anos antes, ainda com o codinome de “marcha nortista”, saía do forno o pioneiro
Não Puxa Maroca (Nelson Ferreira) pela orquestra Victor Brasileira comandada
por Pixinguinha. Ases da era de ouro do rádio como Almirante (numa adaptação do
clássico Vassourinhas), Mário Reis (É de Amargar, de Capiba), Carlos Galhardo
(Morena da Sapucaia, O Teu Lencinho, Vamos Cair no Frevo), Linda Batista
(Criado com Vó), Nelson Gonçalves (Quando é Noite de Lua), Cyro Monteiro (Linda
Flor da Madrugada), Dircinha Batista (Não é Vantagem), Gilberto Alves (Não Sou
Eu Que Caio Lá, Não Faltava Mais Nada, Feitiço), Carmélia Alves (É de Maroca)
incorporaram frevos a seus repertórios. Em 1950, inspirados na energia do frevo
pernambucano, a bordo de uma pequena fubica, dedilhando um cepo de madeira
eletrificado, os músicos Dodô & Osmar fincavam as bases do trio elétrico
baiano que se tornaria conhecido em todo o país a partir de 1969, quando
Caetano Veloso documentou o fenômeno em seu Atrás do Trio Elétrico.
O frevo no carnaval
Em 1957, o frevo Evocação No. 1, de Nelson Ferreira,
gravado pelo Bloco Batutas de São José (o chamado frevo de bloco) invadiria o
carnaval carioca derrotando a marchinha e o samba. O lançamento era da
gravadora local, Mocambo, que se destacaria no registro de inúmeros frevos e em
especial a obra de seus dois maiores compositores, Nelson (Heráclito Alves)
Ferreira (1902-1976) e Capiba. Além de prosseguir até o número 7 da série
Evocação, Nelson Ferreira teve êxitos como o frevo Veneza Brasileira, gravado
pela sambista Aracy de Almeida e outros como No Passo, Carnaval da Vitória,
Dedé, O Dia Vem Raiando, Borboleta Não É Ave, Frevo da Saudade. A exemplo de
Nelson, Capiba também teve sucessos em outros estilos como a clássica valsa
canção Maria Bethânia gravada por Nelson Gonçalves em 1943, que inspiraria o
nome da cantora. Depois do referido É de Amargar, de 1934, primeiro lugar no
concurso do Diario de Pernambuco, Capiba emplacou Manda Embora Essa Tristeza
(Aracy de Almeida, 1936), e vários outros frevos que seriam regravados pelas
gerações seguintes como De Chapéu de Sol Aberto, Tenho uma Coisa pra lhe Dizer,
Quem Vai pro Farol é o Bonde de Olinda, Linda Flor da Madrugada, A pisada é
essa, Gosto de Te Ver Cantando. Cantores como Claudionor Germano e Expedito
Baracho se transformariam em especialistas no ramo. Um dos principais autores
do samba-canção de fossa, Antônio Maria (Araújo de Morais, 1921-1964) não negou
suas origens pernambucanas na série de frevos (do número 1 ao 3) que dedicou ao
Recife natal. O gênero esfuziante sensibilizou mesmo a intimista bossa nova. De
Tom Jobim e Vinicius de Moraes (Frevo) a Marcos e Paulo Sérgio Valle (Pelas
Ruas do Recife) e Edu Lobo (No Cordão da Saideira) todos investiram no
(com)passo acelerado que também contagiou Gilberto Gil a munir de guitarras seu
Frevo Rasgado em plena erupção tropicalista.
Blocos de rua brincam nas ladeiras de Olinda
A baiana Gal Costa misturou frevo, dobrado e tintura
funk (do arranjador Lincoln Olivetti) num de seus maiores sucessos, Festa do
Interior (Moraes Moreira/Abel Silva) e a safra nordestina posterior não deixou
a sombrinha cair. O pernambucano Carlos Fernando, autor do explosivo Banho de
Cheiro, sucesso da paraibana Elba Ramalho, organizou uma série de discos
intitulada Asas da América a partir do começo dos 1980. Botou uma seleção de
estrelas para frevar: de Chico Buarque, Alcione, Lulu Santos e Gilberto Gil a
Jackson do Pandeiro, Elba e Zé Ramalho, Geraldo Azevedo, Fagner e Alceu
Valença. Entre os citados, Alceu, Zé e Geraldo mais o Quinteto Violado, Lenine,
o armorial Antônio Nóbrega e autores como J. Michiles, mantêm no ponto de
fervura o frevo pernambucano. Mesmo competindo com os decibéis – e o poder de
sedução – do congênere baiano. As pessoas enfrentaram e competiram
honestamente. A importância do Galo da Madrugada na preservação do frevo O Galo
da Madrugada é um bloco carnavalesco que preserva as tradições locais. Eles
tocam ritmos pernambucanos e desfilam sem cordões de isolamento. O desfile do
galo da madrugada é um dos momentos para se ouvir e se dançar frevo no carnaval
em fevereiro.
O levante de Vassourinhas
Quando as primeiras notas de Vassourinhas são
executadas no carnaval pernambucano, a multidão ergue os braços e grita junto e
dança freneticamente.
Os novos intérpretes do Frevo de Pernambuco
No Galo da Madrugada os foliões também têm a
oportunidade de conhecer novos intérpretes de Frevo de Pernambuco como:
SpokFrevo Orquestra, Alceu Valença, Claudionor Germano, Gustavo Travassos,
Almir Rouche, Nena Queiroga, André Rio, entre muitos outros que fazem a voz do
frevo contemporâneo acontecer nas Ruas do Recife.
Fonte: Wikipédia
https://triunfob.wordpress.com/2010/02/09/09-de-fevereiro-dia-do-frevo/
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